Proyectará el FICM los trabajos ganadores de "Programa Canal 22"

El 7§ Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM) que iniciará este sábado incluirá en su cartelera "Programa Canal 22", espacio integrado por los trabajos ganadoras de la convocatoria que la señal televisiva hizo en apoyo a productores independientes.

"Biosfera" (corto animado), "Nando en la Luna" (corto animado), y "Los jefes del rock" (largometraje documental) ganadores de dicha convocatoria, se proyectarán el 4 de octubre próximo en la Casa Natal de Morelos, a partir de las 16:00 horas, y en funciones especiales la coproducción con España "Xavier Mina, sueños de libertad".

"Programa Canal 22" nombre que representa la presencia de dicha señal en el FICM contará con la participación de los directores, Luis Ramírez ("Biósfera"), Roberto Chellet Vidales ("Nando en la Luna") y Guillermo Piñón ("Los Jefes del Rock").

Además de Jorge Volpi, director general de Canal 22, así como Armando Vega Gil y Francisco Barrios "El Mastuerzo", estos últimos quienes participan en "Los jefes del rock".

Dichos trabajos cinematográficos son el resultado de las Convocatorias de Apoyo a Productores Independientes de Canal 22, que tienen como propósito, fomentar, estimular y promover la producción audiovisual en este país.

Dentro de una pequeña esfera de cristal comparten espacio un barco y un edificio, los problemas han llegado a un punto crítico: El agua se ha terminado. Sus habitantes tendrán que trabajar en equipo para encontrar una solución.

Esto es parte de lo que muestra "Biosfera", cortometraje producido y dirigido por Luis Ramírez. "No estamos solos para enfrentar los problemas graves de este mundo, formamos parte de un todo mucho mayor.

El trabajo en equipo con un fin en común nos puede salvar y las acciones de cada individuo cuentan", dijo Ramírez al respecto. Por su parte, "Nando en la Luna", corto animado de Roberto Chellet Vidales, aborda la historia de "Nando", un niño que sueña con ir a la Luna, mientras sus compañeros se burlan de su anhelo: "Se trata de una historia que enseña que los sueños de infancia pueden volverse realidad", dijo Vidales.

"Los Jefes del Rock", documental del productor y director Guillermo Piñón, muestra a Armando Vega Gil, quien realiza un recorrido por el rock mexicano de los años 60 y 70 con aquellos personajes que relatan la historia de aquellos años.

En el documental participan muchas de las figuras que fueron centro de los hechos sociales, artísticos y culturales de México entre fines de los años 60 y principios de los 70.

Entre ellos figuran Javier Bátiz, Alejandro Lora, Ricardo Ochoa, Humberto Musaccio, Mailo, Paco Barrios "El Mastuerzo", Armando Vega Gil; y una larga lista de artistas de la fotografía, el arte escénico, el vestuario, el maquillaje y la realización audiovisual, que son quienes llevaron a cabo la producción.

Por su parte "Xavier Mina, sueños de libertad", es un documental que se presentará el miércoles 7 de octubre a las 18:00 horas en el Teatro Emperador Caltzontzin y el jueves 8 a las 14:00 horas en la Casa Natal Morelos.

La coproducción de Canal 22 con Carolina Partners, Fundación Zaragoza 2008, TVE y Aragón TV, recorre la vida de Mina "el estudiante", español reconocido como uno de los grandes libertadores de México, todo bajo el relato del periodista y escritor Javier Nart.

"Del amor y otros demonios" al cine

"Del amor y otros demonios", la más reciente adaptación cinematográfica de una novela de Gabriel García Márquez, se estrenará en octubre.

La directora costarricense del filme, Hilda Hidalgo, dijo que se exhibirá en premiere en el Festival Internacional de Cine de Pusán (PIFF), en Corea del Sur, uno de los más importantes de Oriente.

Esa exhibición marca el comienzo de la ruta de distribución que incluye presentaciones en festivales de Latinoamérica, Estados Unidos y Europa, dijo Hidalgo.

El estreno en salas comerciales será en Colombia y Costa Rica, en marzo de 2010. "Del amor y otros demonios" se filmó durante dos meses en Cartagena de Indias, Colombia, en varios de los escenarios naturales de la historia, ambientada en el siglo XVIII y se terminó en agosto, después de un año de intensa posproducción, detalló.

Se trata de la primera coproducción entre Costa Rica y Colombia hecha por las compañías Aliciafilms (Costa Rica) y CMO Producciones (Colombia).

La trama gira en torno a Sierva María de Todos los Angeles, interpretada por Elisa Triana, una niña nacida en un hogar de la burguesía de Cartagena del siglo XVIII. pero criada por una familia de esclavos negros.

La niña de larga cabellera rojiza que habla y baila como africana sufre la mordida de un perro en las calles de Cartagena y se contagia de rabia.

En aquellos tiempos se creía que la rabia era una enfermedad de endemoniados, por lo que envían Sierva María a un convento para exorcisarla. Ahí, un cura español, encarnado por el actor Pablo Derqui, se enamora de ella.

El resto del elenco está conformado por Margarita Rosa de Francisco, Joaquín Climent, Jordi Dauder, Damián Alcázar, Alina Lozano, Martha Leal, Carlota Llano, Linnette Hernández, Leonor González Mina (La Negra Grande de Colombia), Humberto Dorado y Victoria Hernández, entre otros.

Con este filme Hidalgo, una egresada de la Escuela Internacional de Cine y TV de La Habana, debuta en la dirección de su primer largometraje.

A la costarricense se le metió en la cabeza la idea de llevar al cine la historia desde el mismo momento en que comenzó a recorrer las primeras líneas de la novela.

"Percibí entonces una novela llena de imágenes, parecida a un guión", dijo la directora en una entrevista con la AP en enero del año pasado.

Y García Márquez no tuvo objeción en el proyecto. "'Pues si quiere hacer la película, hágala''', recordó Hidalgo que le dijo el escritor.

"Del amor y otros demonios" al cine

"Del amor y otros demonios", la más reciente adaptación cinematográfica de una novela de Gabriel García Márquez, se estrenará en octubre.

La directora costarricense del filme, Hilda Hidalgo, dijo que se exhibirá en premiere en el Festival Internacional de Cine de Pusán (PIFF), en Corea del Sur, uno de los más importantes de Oriente.

Esa exhibición marca el comienzo de la ruta de distribución que incluye presentaciones en festivales de Latinoamérica, Estados Unidos y Europa, dijo Hidalgo.

El estreno en salas comerciales será en Colombia y Costa Rica, en marzo de 2010. "Del amor y otros demonios" se filmó durante dos meses en Cartagena de Indias, Colombia, en varios de los escenarios naturales de la historia, ambientada en el siglo XVIII y se terminó en agosto, después de un año de intensa posproducción, detalló.

Se trata de la primera coproducción entre Costa Rica y Colombia hecha por las compañías Aliciafilms (Costa Rica) y CMO Producciones (Colombia).

La trama gira en torno a Sierva María de Todos los Angeles, interpretada por Elisa Triana, una niña nacida en un hogar de la burguesía de Cartagena del siglo XVIII. pero criada por una familia de esclavos negros.

La niña de larga cabellera rojiza que habla y baila como africana sufre la mordida de un perro en las calles de Cartagena y se contagia de rabia.

En aquellos tiempos se creía que la rabia era una enfermedad de endemoniados, por lo que envían Sierva María a un convento para exorcisarla. Ahí, un cura español, encarnado por el actor Pablo Derqui, se enamora de ella.

El resto del elenco está conformado por Margarita Rosa de Francisco, Joaquín Climent, Jordi Dauder, Damián Alcázar, Alina Lozano, Martha Leal, Carlota Llano, Linnette Hernández, Leonor González Mina (La Negra Grande de Colombia), Humberto Dorado y Victoria Hernández, entre otros.

Con este filme Hidalgo, una egresada de la Escuela Internacional de Cine y TV de La Habana, debuta en la dirección de su primer largometraje.

A la costarricense se le metió en la cabeza la idea de llevar al cine la historia desde el mismo momento en que comenzó a recorrer las primeras líneas de la novela.

"Percibí entonces una novela llena de imágenes, parecida a un guión", dijo la directora en una entrevista con la AP en enero del año pasado.

Y García Márquez no tuvo objeción en el proyecto. "'Pues si quiere hacer la película, hágala''', recordó Hidalgo que le dijo el escritor.

Iniciará Cinema Europa 2009 con un filme de Jan Troell

Con el filme "Los momentos imborrables de María Larsson", una coproducción Suecia-Dinamarca de 2008, dirigida por Jan Troell, dará inicio Cinema Europa 2009, muestra que reúne filmes de 27 países que representan lo más reciente de la Unión Europea (UE) y la mayor parte no vista aún en México.

El programa integrado por 14 largometrajes y 10 cortometrajes es organizado por la Cineteca Nacional con el apoyo de la UE y se llevará a cabo del 8 al 23 de octubre en la Sala 2 del recinto cinematográfico.

En conferencia de prensa, que se efectuó hoy en la sede de la UE en la Ciudad de México, se dio a conocer que la muestra cinematográfica se extenderá del 13 al 19 a Cuernavaca, Morelos; del 17 al 23 a Puebla; del 20 al 29 a Gudalajara, Jalisco; y del 23 al 29 a Monterrey, Nuevo León.

Ahí se informó que la selección del material representa una amplia variedad y la riqueza del cine europeo hoy en día, de la diversidad de puntos de vista de las distintas maneras de filmar, y sobre todo de países pequeños que no tienen una industria fílmica sobresaliente.

En el paquete destacan títulos como "Tormenta" (Alemania-Dinamarca-Holanda, 2009), de Hans-Christian Schmid; "Hermanos de sangre" (Holanda, 2008), de Arno Dierickx; "Esperpentos" (España, 2009), de José Luis García Sánchez; e "Il divo" (Italia-Francia, 2008), de Paolo Sorrentino.

Una de las novedades de Cinema Europa 2009 es que la programación tendrá filmes de cinematografías que pocas veces pueden llegar a la cartelera nacional, de Bulgaria, Grecia y Holanda, entre otros, realizaciones de jóvenes con nuevas propuestas, ficciones documentales y cortometrajes de los tres años recientes.

Durante la conferencia ofrecida hoy, Miguel Ortega, director de la muestra, señaló que el espíritu de Cinema Europa 2009 es dar un panorama de lo más variado y reciente de la cinematografía de aquella región.

Agregó que en México el cine europeo ha tenido cabida a través de diversos programas, como son el Festival de Cine Alemán, el Ciclo de Cine Nórdico, el Ciclo de Cine Francés en México y la Muestra de Cine Ruso, entre otros, sin embargo, en esta ocasión las sorpresas son bastantes.

Filme de Tornatore representará a Italia en competencia por el Oscar

Los 14 jurados de la comisión de la Asociación Nacional de la Industria Cinematográfica, Audiovisual y Multimedial (ANICA) eligieron el último filme de Tornatore de entre un total de cinco largometrajes preseleccionados

Roma, 29 Sep. (Notimex).- La película "Baaria", del cineasta Giuseppe Tornatore, representará a Italia en la competencia por el Oscar de 2010 al Mejor Filme Extranjero, anunció hoy la comisión seleccionadora.

Los 14 jurados de la comisión de la Asociación Nacional de la Industria Cinematográfica, Audiovisual y Multimedial (ANICA) eligieron el último filme de Tornatore de entre un total de cinco largometrajes preseleccionados.

Los otros filmes en la competencia eran "Vincere" (Vencer), de Marco Bellocchio, que trata sobre la esposa y el hijo secretos de Benito Mussolini, y "Il grande sogno" (El gran sueño), de Michele Placido, que habla sobre el movimiento estudiantil de 1968.

También "Fortapasc", de Marco Risi, que narra el caso de un periodista asesinado por la Camorra, y "Si puó fare" (Se puede hacer), de Giulio Manfredonia, una historia de un grupo de "locos".

"Baaria" es el nombre en dialecto siciliano de la ciudad de Bagheria, de donde es originario Tornatore.

La película repasa la historia italiana del siglo XX a través de la vida de un niño de la ciudad.

El filme abrió la 66 edición de la Muestra de Cine de Venecia a inicios de mes y se colocó en Italia como la más taquillera del fin de semana pasado, cuando inició su proyección pública.

Tornatore es conocido en el extranjero por películas como "Nuovo cinema paradiso" (1988), con la que ganó el Oscar; "Stanno tutti bene" (Todos están bien, 1990), uno de los últimos filmes de Marcello Mastroianni, y "Malena" (2000), con Monica Bellucci.

Tras conocer la decisión de la comisión seleccionadora, Tornatore, quien participaba en una conferencia de prensa en Milán, se dijo "muy contento" pero también "atemorizado".

Morales, Stone y Chávez llegan abrazados a documental

El presidente venezolano Hugo Chávez volvió a acompañar a Oliver Stone en la presentación de "Al sur de la frontera", esta vez en Estados Unidos y con un nuevo invitado, su homólogo boliviano Evo Morales.
El presidente venezolano Hugo Chávez volvió a acompañar a Oliver Stone en la presentación de "Al sur de la frontera", esta vez en Estados Unidos y con un nuevo invitado, su homólogo boliviano Evo Morales.

"El documental es extraordinario porque Oliver, que es un genio aquí, un coco, pudo interpretar lo que está pasando en Sudamérica", expresó Chávez mientras el cineasta estadounidense abrazaba a ambos mandatarios.

"Hay que agradecerle a Oliver el valor de moverse por el eje del mal", añadió previo a una función especial del documental en el Lincoln Center de Nueva York, en coincidencia con la Asamblea General de las Naciones Unidas.

No fue un espectáculo tan grande como el de Venecia, donde el filme debutó con gran bombo a principios de mes, pero el trío protagónico posó y conversó sonriente con la prensa en compañía de una traductora simultánea, dos hijas y una nieta de Chávez y otras personas no identificadas.

También asistió al evento el actor estadounidense Danny Glover, quien en años recientes ha visitado Venezuela y Cuba y que dijo estar presente para "ver y apoyar el proyecto" de Stone.

Titulado en inglés "South of the Border", el documental muestra a Morales y los presidentes Cristina Fernández de Kirchner de Argentina, Inácio Lula da Silva de Brasil, Rafael Correa de Ecuador, Fernando Lugo de Paraguay y Raúl Castro de Cuba expresando comentarios elogiosos sobre Chávez.

Ha sido "un gran esfuerzo del compañero, hay que reconocer", manifestó Morales en referencia a Stone. El presidente boliviano, quien no había visto aún la cinta, dijo que durante su visita a La Paz para el rodaje el cineasta llegó a jugar con él fútbol y probar la tradicional hoja de coca.

Como ya había dicho antes, Stone recalcó que su película, que coescribió con Tariq Ali, busca ilustrar los cambios positivos y radicales que han ocurrido en Sudamérica en años recientes y mostrar "un retrato justo" del presidente de Venezuela, a quien llamó "un desamparado" que ha sido "criticado en todos lados".

En Venezuela, en tanto, miembros de la oposición lo han criticado a él por el filme. El editor del diario Tal Cual, Teodoro Petkoff, escribió el pasado 7 de septiembre en una columna de su periódico que ahora tenemos a Stone "vendiendo por el mundo" la imagen de Chávez "basado en el montón de cobas (mentiras) que éste le vendió a su vez, y que Stone le compró sin beneficio de inventario sin siquiera molestarse en contrastarlas con algún pedacito de la realidad venezolana".

"Uno se pregunta si este Oliver Stone de 'Al Sur de la frontera' es el mismo de 'Pelotón''', indagó Petkoff, ex candidato presidencial y ex ministro de Planificación, en su artículo de opinión.

"Es inevitable", respondió a los comentarios de la oposición el realizador de películas como "Nacido el 4 de Julio", "JKF" y "Asesinos por naturaleza", quien ya había dirigido otro documental, "Comandante" (2003), sobre Fidel Castro.

Aseguró que su película estuvo financiada por capital privado en Venezuela y Argentina, "no por el gobierno", y dijo que aunque "claro que ha cometido errores ... (Chávez) sigue siendo muy popular en su país ... ha sido elegido tres veces democráticamente".

"Al sur de la frontera" aún no se ha proyectado en Venezuela; sólo se han exhibido avances. Según una publicista del filme, el documental tendrá una distribución mundial de la que no pudo adelantar fechas ni detalles, argumentando que en el momento están trabajando en ello.

Tras la presentación de la película en el Lincoln Center de Manhattan, Stone, Chávez y Morales participarían en una sesión de preguntas y respuestas conducida por el actor invitado Richard Peña.

Estarán "Bandas Sonoras de la Cineteca Nacional" una vez al mes

El ciclo "Bandas Sonoras de la Cineteca Nacional", en el que grupos de rock son invitados a tocar durante funciones de películas silentes, se extenderá para formar parte de la programación una vez al mes.

Esta determinación es debido al nivel de convocatoria alcanzado en las exhibiciones especiales de los filmes, dijo en entrevista con Notimex Fernando Rivera Calderón.

El músico y locutor de radio será el encargado de musicalizar en vivo el próximo sábado la función de "El hombre mosca" (1923), dirigida por Fred Newmeyer y protagonizada por Harold Lloyd.

Para el cantante del grupo Monocordio, el proceso de ensayos ha sido complejo al tener que ver todo el tiempo la película, a fin de captar el ritmo de cada escena.

"Pocas veces hemos ensayado tanto, pero la verdad es que es un honor poder participar, siempre se me había antojado hacerlo al ver cine mudo con el acompañamiento de pianistas, sólo que en esta ocasión es con bandas de rock", expresó.

"Es una manera propositiva y un experimento padre para ver las imágenes y sentir la música de manera diferente", añadió Rivera Calderón.

Exaltó además la fascinación que desde siempre ha tenido por el cine clásico y de humor, por lo que considera un gran reto, "mandado del cielo", ponerse a la altura de dicho filme.

Tras la actuación que ofrecerá el sábado en la proyección de "El hombre mosca", Fernando Rivera Calderón espera repetir su participación en el ciclo de la Cineteca Nacional.

Entre sus proyectos, el músico destaca la grabación de una banda sonora alternativa de este filme, a manera de testimonio por el trabajo que realizará.

El cantante prepara además la quinta producción discográfica de Monocordio, con temas, que adelanta, reflejarán momentos fuertes y vivencias por las que ha atravesado a nivel personal. "No es un disco tan feliz y ligero, sino más bien tratará de dejar un mensaje profundo".